Curación artística

 

Decía Erich Fromm que «la principal tarea del hombre en la vida es darse a luz a sí mismo, llegar a ser lo que potencialmente es».

Por mucho que luche y que me pese, sigo sometido al axioma del hombre performativo, es decir, que la esencia de lo que soy, de lo que somos, se define necesariamente a través de la acción.

Es una guerra muy difícil de ganar, pero yo sigo empeñado en definirme en la inacción, en el simple ser que se muestra y se reivindica per se.

Quizá algún día lo consiga, y consiga algo todavía más difícil, que es expresarlo. Pero de momento puedo decir que he encontrado una vía que, aunque sea un sucedáneo, me permite acercarme a mi definición inactiva. Y, además, es un método curativo porque todo lo que nos permite desarrollar nuestra propia esencia es siempre una dosis de plenitud, de vida, en definitiva.

Se trata de la creación artística firmemente enmarcada en la parte INÚTIL de la vida. Esta acción creadora de cosas inútiles es la que nos conecta con Dios, con lo divino, allí donde vive el espíritu y, por eso, nos libera y nos permite ser sin servir, con todo el descaro de mostrarnos sin justificación alguna.

Esta acción creadora, precisamente por carecer de todo componente utilitarista, es la que mejor manifiesta mi esencia y la que satisface mejor mi deseo de perdurar dejando una impronta en la mente de las personas.

El proceso creativo bebe de la sociedad y devuelve a la sociedad un contenido parido en los entresijos cerebrales de cada individuo, cerrando un círculo generativo que se retroalimenta.

Así que, cuando los rigores materiales me someten alejándome de mi esencia, me tomo un chupito de creación, sea pintando, escribiendo, esculpiendo o fotografiando, e inmediatamente reconstituyo mi espíritu haciendo aquello que me proporciona la mayor realización.

La izquierda y el arte contemporáneo

 

Podemos encontrar en el cajón de las vergüenzas de la izquierda española, socialistas, comunistas y anarquistas, una curiosa afición al arte contemporáneo. El hecho es que los carceleros con esta deriva mental se dedicaron a convertir su instrumento represivo, las celdas de las checas, en verdaderas obras de arte que han quedado para la posteridad.

Estos amantes del arte reconocían las profundas capacidades para transformar la mente que son propias de las buenas obras de arte e incluso de aquellos estilos más arriesgados y vanguardistas. Por eso, no dudaron ni un segundo en poner el buen arte al servicio de su causa creando laberínticas celdas que arrastraban a los allí presos hacia la iluminación místico-leninista.

Solo a través del martirio artístico, podían ser reconducidos curas y otros desviados hacia la derecha, despojándolos de sus pervertidos afectos.

Y, más aún, aquellas celdas de las checas alcanzaban su máximo esplendor con el reo dentro, mostrando como el ser humano puede llegar a interiorizar el arte de tal manera que termina fundiéndose con la propia creación artística.

Ciertamente, tengo que reconocer un alto grado de ilustración en aquellos carceleros que, encontrándose al caso de las vanguardias artísticas, quisieron ponerlas en valor ante tanto fresco e imaginería religiosa.

Reconocido ya su grado de cultura artística, lo único que me hace dudar un poco sobre sus excelsas intenciones es el uso torturador que al parecer pretendían. Si, como me temo, aquellas gentes de izquierda que en los años 30 del siglo pasado usaban sus conocimientos artísticos para procurar la redención de los más conservadores torturándoles un poquito, ahora yo me pregunto: ¿cómo diseñaríamos actualmente las celdas para los que han de reconsiderar sus ideas (entiéndase delincuenciales)?

Ante un reto artístico de tamaña envergadura, veo que dependerá de la sensibilidad del artista carcelero el elegir para su obra uno u otro de los muchos estilos artísticos que ha desarrollado la humanidad en nuestros días, teniendo en cuenta también al que será el reo habitante de su obra.

Pondré algunos ejemplos por si algún artista represor falto de inspiración quiere llevarlos a cabo.

Me imagino una celda que, mediante una sutil descarga eléctrica, haga levantarse al reo a las horas en punto para bailar la canción de la Macarena mientras se proyectan imágenes de Donald Trump con su típico bailecito de codos. Pero claro, como he dicho, quizá esta celda careciera de la más mínima capacidad de reinserción para prisioneros provenientes de la América profunda.

Otro ejemplo. Me imagino una celda en la que solo se pudiera reptar, por ser de techo muy bajo, al son del ritmo sincopado del reggaetón durante todo el día. En este tipo de celdas, habría que tener cuidado con las dosis de letras latinas administradas al reo para no provocar su muerte por astenia. Pero de nuevo, esta construcción penitenciaria sería inefectiva para, por ejemplo, los presos pertenecientes a las maras de El Salvador.

Con estos dos ejemplos, creo llegar a una conclusión. El uso del arte como método de tortura depende mucho de las sensibilidades artísticas del reo. Así que, los artistas carceleros quizá deban recurrir a los métodos clásicos como la gota malaya que, aunque menos elegantes, son al fin y al cabo más efectivos.